Liepos 2–18 d. Palangoje - Tarptautinis M. K. Čiurlionio muzikos festivalis

Liepos 2  d. 14 val. Jaunųjų talentų maratonas „KARALIŲ PASAKA“.

Istoriškai ir kultūriškai ypatingoje Palangos miestui vietoje, Palangos kultūros centro (Kurhauzo) terasoje vyks unikalus, keturias valandas truksiantis, jaunųjų muzikų ir dailininkų maratonas po atviru dangumi. Šis maratonas suburs talentingus jaunuosius menininkus iš įvairių Lietuvos miestų, suteikdamas jiems galimybę ne tik pasirodyti viešai, bet ir įsitraukti į kūrybinį dialogą su kitais dalyviais bei publika. Muzikos ir dailės sintezė šioje ypatingoje aplinkoje skatins jaunus kūrėjus eksperimentuoti, atrasti naujus raiškos būdus ir plėsti savo menines ribas. Muzikai atliks įvairių žanrų kūrinius – nuo puikiai visiems pažįstamos klasikos iki šiuolaikinės muzikos, tuo pačiu dailininkai gyvai kurs savo darbus, reaguodami į muzikos ritmus bei ypatingą šio renginio atmosferą, o šokėjų intarpai suteiks ypatingo žavesio. Jaunųjų talentų maratonas „Karalių pasaka“ suplanuota išskirtine programa neabejotinai įkvėps ir praturtins ne tik pačius dalyvius, bet ir susirinkusius žiūrovus.

Liepos 3 d.  20 val. FESTIVALIO ATIDARYMO KONCERTAS | PETRAS GENIUŠAS IR FALI PAVRI

XIV Tarptautinio M. K Čiurlionio muzikos festivalio atidarymo vakarą Palangos kultūros centro (Kurhauzo) koncertų salės scenoje susitiks du meistriški pianistai – Lietuvos pianizmo grandas Petras Geniušas ir Indijos bei Jungtinės Karalystės pasididžiavimas Fali Pavri. Petras Geniušas išsiskiria nuolatiniu drąsių muzikinių idėjų generavimu: jis ieško naujų išraiškos formų, nebijodamas eksperimentuoti su įvairiausiomis stilistinėmis ir dvasinėmis perspektyvomis. Fali Pavri gali pasigirti aktyvia tarptautine karjera, kaip solistas, kamerinis atlikėjas ir pedagogas. Pianistas entuziastingai propaguoja šiuolaikinę muziką, o pasauliui pristato Indijos ir Junginės Karalystės muzikos paveldą bei demonstruoja jo meistrišką ir novatorišką atlikimą. Šiame koncerte du fortepijono magai subtiliai atskleis kiekvieno kūrinio paslaptis. Festivalio atidarymo metu girdėsime įvairiapusę programą – nuo solo kūrinių iki fortepijoninių ansamblių, nuo visiems gerai pažįstamų autorių iki šiuolaikinių kompozitorių ir improvizacijų.

P R O G R A M A :

Reena ESMAIL (g. 1983)

Rang de Basant (Geltonos spalvos pavasaris)

John MAYER (1930–2004)

Calcutta Nagar (Kalkutos miestas)

ATLIEKA: FALI PAVRI

Carl VINE (g. 1954)

Sonata fortepijonui Nr. 1

ATLIEKA: PETRAS GENIUŠAS

Mikalojus Konstantinas ČIURLIONIS (1875–1911)

Preliudai fortepijonui

ATLIEKA: FALI PAVRI

IMPROVIZUOJA: PETRAS GENIUŠAS

Ignaz FRIEDMAN (1822–1948)

5 valsai Op. 51 (keturiom rankom)

George GERSHWIN (1898–1937)

Cuban Overture (Kubietiškoji uvertiūra)

(aranžuotė keturiom rankom)

ATLIEKA: PETRAS GENIUŠAS, FALI PAVRI

Liepos 4 d. 20 val. „LIETUVOS GARSOVAIZDŽIAI” | DUETTISSIMO

Duettissimo – smuikininkė Dalia Dėdinskaitė ir violončelininkas Gleb Pyšniak, vieni iškiliausių Baltijos regiono atlikėjų – Palangos kultūros centro (Kurhauzo) koncertų salėje pristato savo naujausią programą „Lietuvos garsovaizdžiai: Įkvėpimas“.

Ši programa yra muzikinė kelionė po Lietuvos kultūrinę tapatybę – per įvairias vietoves, turtingą paveldą ir gilias menines tradicijas, jungiančias mūsų šalies meną su Europos kultūra bei tradicijomis. Programa kviečia klausytojus patirti Lietuvą per garsą: jos peizažus, vidinį gyvenimą ir amžiną kūrybiškumą, perteiktą Duettissimo unikalia muzikinio dialogo kalba.

Programos centre – M. K. Čiurlionio muzika, kurios vizionieriškos kompozicijos įkvepia dueto originalias interpretacijas, jungiančias skirtingus laikmečius ir stilius bei suteikiančias asmenišką ir autentišką susitikimą su Lietuvos muzikinės sielos gelmėmis. Maurice Ravelo Sonata smuikui ir violončelei – kertinis XX a. kūrinys, kuriame aiški forma, subtili tembrinė paletė ir ritmas suteikia kamerinei muzikai naują skambesį. Kartu su Čiurlioniu ir šiuolaikiniais Baltijos regiono balsais šis kūrinys atskleidžia Lietuvą ir Vakarų Europą jungiančias menines sroves, kur nacionalinė tapatybė susilieja su universalia raiška.

Muzikinį kraštovaizdį praturtina Loretos Narvilaitės „Artimos tolumos“, įkvėptos Mažosios Lietuvos liaudies dainų motyvų, ir Pēterio Vasko „Castillo interior“, dvasinis kūrinys, atliekamas kompozitoriaus 80-mečio proga. Programą užbaigia virtuozinė G. F. Händelio – J. Halvorseno Pasakalija, amžinas dialogas tarp dviejų instrumentų ir dviejų muzikinių pasaulių.

Programa „Įkvėpimas” jau sulaukė ypatingo įvertinimo 2025 m., po pasirodymų Círculo de Bellas Artes (Madride) ir Felix Mendelssohn Bartholdy Muzikos ir teatro akademijos Didžiojoje salėje (Leipcige).

P R O G R A M A :

Mikalojus Konstantinas ČIURLIONIS / DUETISSIMO:

“Įkvėpimas”

Loreta NARVILAITĖ (1965)

“Artimos tobulos” (įkvėpta Mažosios Lietuvos liaudies dainų motyvais)

Maurice RAVEL (1875–1937)

Sonata smuikui ir violončelei a-moll

Pēteris VASKS (1946)

Castillo interior

Georgas Fridrichas HÄNDEL (1685–1759) / Johan Halvorsen (1864–1935)

Pasakalija

Promo video: https://www.youtube.com/watch?v=a-pvV7A7-F4

A P I E   A T L I K Ė J U S :

Dalia Dėdinskaitė, daugelio nacionalinių ir tarptautinių konkursų laureatė, yra viena iškiliausių jaunųjų Lietuvos smuikininkių. 2010 m. ji laimėjo pagrindinį prizą tarptautiniame konkurse „Violine in Dresden“ Vokietijoje, po kurio buvo pakviesta atlikti L. van Beethoveno smuiko koncertą prestižiniame „Dresdner Musikfestspiele 2012“ festivalyje. Dalia koncertavo Europoje, JAV ir Naujojoje Zelandijoje, taip pat kaip solistė su Lietuvos valstybinio ir Lietuvos nacionalinio simfoniniais orkestrais, „Dresdner Kappelsolisten“ ir „Carl Maria von Weber“ simfoniniu orkestru (Drezdenas).

2014 m. Dalia debiutavo Vienos žymiojoje Wiener Musikverein salėje su didžiuliu pasisekimu, atlikdama pasaulinę V. Barkausko kūrinio „Duettissimo“ premjerą. Jos talentą pirmoji pastebėjo mokytoja Elena Lašaitė, vėliau mokėsi pas prof. Jurgį Dvarioną bei gavo pamokų iš Austrijos smuikininko ir Vienos universiteto profesoriaus Christiano Altenburgerio, kurios turėjo didžiausią poveikį jos meninei brandai.

Nuo 2017 m. Dalia dirba prof. Christian Altenburger asistente Vienos muzikos ir scenos menų universitete. 2020–2022 m. buvo Lietuvos nacionalinio simfoninio orkestro pirmoji koncertmeisterė, o nuo 2024 m. – Estijos nacionalinio simfoninio orkestro pirmoji koncertmeisterė.

Daugiau informacijos: www.dalia-dedinskaite.com

Gleb Pyšniak 14-os metų debiutavo kaip solistas su Lietuvos kameriniu orkestru (meno vadovas Prof. Saulius Sondeckis) Lietuvos nacionalinėje filharmonijoje. Legendinės violončelininkės Natalia Gutman mokinys koncertavo garsiausiose pasaulio salėse, įskaitant Wiener Musikverein, Royal Concertgebouw Amsterdame ir Didžiąją Maskvos konservatorijos salę.

Kaip solistas Gleb yra grojęs su Lietuvos nacionaliniu ir Valstybiniu simfoniniais orkestrais, Lietuvos kameriniu orkestru, Šv. Kristoforo kameriniu orkestru, Rygos Sinfonietta, Porto simfoniniu orkestru, Maskvos konservatorijos simfoniniu orkestru ir kitais. Jis pelnė aukščiausius įvertinimus reikšminguose nacionaliniuose ir tarptautiniuose konkursuose bei apdovanojimą iš Lietuvos Respublikos Prezidento Valdo Adamkaus už šalies garsinimą užsienyje.

Pirmoji mokytoja Tatjana Kuc lydėjo jį muzikinėje kelionėje, kuri tęsėsi pas prof. Rimantą Armoną ir prof. Johannesą Meissl, vėliau papildyta meistriškumo pamokomis pas Yo-Yo Ma, Mstislavą Rostropovič, Silviją Sondeckienę ir Heinrichą Schiffą.

Daugiau informacijos: www.glebpysniak.com

Liepos 5 d. 20 val. „ŠOKIO RITMU“ | DUO SIMAŠKA & SALIJUS –  tai išskirtinis tandemas, sujungiantis du skirtingus, tačiau puikiai tarpusavyje derančius muzikos instrumentus. Smuiko ir akordeono netikėtas derinys, šio dueto rankose suskamba išties ypatingai, su gilia išraiška, išlaikant harmoningą balansą.

Talentingi ir novatoriški muzikai – smuikininkė Dalia Simaška ir akordeonininkas Laimonas Salijus – vieni ryškiausių Lietuvos jaunosios kartos atlikėjų, tarptautinių ir respublikinių konkursų laureatai, koncertuojantys tiek Lietuvoje, tiek užsienyje. Jų atliekama muzika apima įvairius žanrus – nuo klasikos iki šiuolaikinės muzikos, kurią jie pristato su nepaprastu jautrumu ir kūrybiškumu.

Palangos kultūros centro (Kurhauzo) koncertų salėje skambėsianti koncertinė programa „Šokio ritmu“ – šokio ritmų įkvėpta muzika, reikalaujanti išskirtinio atlikimo meistriškumo. Programoje skambės šiuolaikinių kompozitorių, tokių kaip Mikołaj Majkusiak, Gedimino Gelgoto ir Ole Edvard Antonsen, kūriniai, taip pat laiko patikrintų klasikų, tokių kaip César Franck ir Astor Piazzolla, muzika bei M. K. Čiurlionio mazurkų aranžuotės.

P R O G R A M A :

 

Mikołaj MAJKUSIAK (g. 1983)

Sonata smuikui ir akordeonui: III, IV, V dalys

César FRANCK (1822–1890)

Preliudas, fuga ir variacijos Op. 18

Mikalojus Konstantinas ČIURLIONIS (1875–1911)

Dvi mazurkos (aranžuotė smuikui ir akordeonui)

Gediminas GELGOTAS (g. 1986)

„Praisedance“ (aranžuotė smuikui ir akordeonui)

Eduardas BALSYS (1919 – 1984)

„Habanera“ (aranžuotė smuikui ir akordeonui)

Astor PIAZZOLLA (1921–1992)

„Histoire du Tango“: „Bordel 1900“, „Café 1930“, „Nightclub 1960“

Ole Edvard ANTONSEN (g. 1962)

„Nightsong“ (aranžuotė smuikui ir akordeonui)

A P I E   A T L I K Ė J  U S :

Dalia Simaška – jaunosios kartos lietuvių smuikininkė, tarptautinių ir respublikinių konkursų laureatė. 2009 metais atlikėja buvo pristatyta žymaus smuikininko Julian Rachlin kaip „jaunasis talentas“ Austrijoje vykusiame renginyje. Dalia aktyviai koncertuoja tiek Lietuvoje, tiek užsienyje, pasirodydama kaip solistė ir kaip ansamblio NIKO narė. Smuikininkė yra grojusi solo su Leipcigo radijo simfoniniu orkestru (MDR), Baltijos jūros jaunimo filharmonijos orkestru (dirigentas Kristjan Järvi), Magdeburgo filharmonijos orkestru (dirigentas Titus Engel), Šv. Kristoforo kameriniu orkestru, Lietuvos kameriniu ir Lietuvos nacionaliniu simfoniniu orkestrais, Jungtiniu Lietuvos ir Austrijos jaunimo orkestru (dirigentas Saulius Sondeckis) ir kitais. O jos atliekama solo smuiko partija G. Gelgoto kūrinyje „Never Ignore the Cosmic Ocean“ skambėjo tokiuose festivaliuose kaip Young Euro Classic, Schleswig-Holstein, Beethovenfest ir Impuls.

Kūriniai su Dalios atliekamomis smuiko solo partijomis buvo išleisti tokių leidybinių kompanijų kaip Peermusic Classical ir Naïve Classique, o Gedimino Gelgoto kompozicija „Never Ignore the Cosmic Ocean“, atliktas Eliziejaus laukų teatro salėje Paryžiuje kartu su Baltijos jūros jaunimo filharmonijos orkestru, nuolatos transliuojamas MEZZO TV.

Laimonas Salijus – talentingas akordeonininkas ir mokytojas ekspertas, dirbantis Kauno Juozo Gruodžio konservatorijoje bei Kauno 1-oje muzikos mokykloje. Laimonas aktyviai koncertuoja tiek Lietuvoje, tiek ir už jos ribų. Akordeonininkas sėkmingai yra pasirodęs su soliniais rečitaliais Serbijoje, Brazilijoje, Gruzijoje, Rusijoje, Estijoje ir Latvijoje.

Savo koncertinėje karjeroje Laimonas yra grojęs su žymiais orkestrais, tarp jų Brazilijos nacionaliniu teatro simfoniniu orkestru, Lietuvos nacionaliniu simfoniniu orkestru, Kauno simfoniniu orkestru, Kalabrijos simfoniniu orkestru, VDU kameriniu orkestru, Klaipėdos kameriniu orkestru ir Sankt Peterburgo A. Paulavičiaus jaunimo simfoniniu orkestru.

Laimonas aktyviai dalyvauja ir kamerinės muzikos projektuose, nuolat bendradarbiaudamas su tokiais talentingais muzikais kaip smuikininke Dalia Simaška, baritonu Giedriu Prunskum ir Kauno styginių kvartetu.

Liepos 6 d. 20 val. „PENKI ĮKVĖPIMAI“  | ANSAMBLIS NIKO IR GEDIMINAS GELGOTAS

Minėdamas savo dvidešimtąjį koncertų sezoną, ansamblis NIKO visus 2026-uosius skiria išskirtiniam koncertų ciklui – kompozitoriams, kurių muzika tapo neatsiejama NIKO repertuaro ir meninės tapatybės dalimi.

Tai kultinių minimalizmo ir postminimalizmo kūrėjų Philip Glass, Arvo Pärt, Max Richter, Ludovico Einaudi bei paties Gedimino Gelgoto muzikos vakarai.

Tačiau Palangos kultūros centro (Kurhauzo) koncertų salėje vyksiančiame koncerte klausytojų laukia dar kitokia patirtis – ryškiausi šių penkių autorinių programų momentai suskambės vieno vakaro metu. Tai koncentruota muzikinė kelionė per skirtingus, bet tarpusavyje subtiliai susiliejančius kūrybinius pasaulius.

Būtent į šių kompozitorių estetiką NIKO yra paniręs itin giliai – per du dešimtmečius brandintas savitas interpretacinis braižas šiandien vertinamas tiek Lietuvoje, tiek tarptautinėje scenoje. Koncerte šiuolaikinė klasika susitinka su kinematografiniu jautrumu, o minimalistinės struktūros virsta hipnotizuojančiu pulsavimu. Koncerte skambės ir Gedimino Gelgoto rekomponuota Mikalojaus Konstantino Čiurlionio kūryba, atsiskleisianti šiuolaikiškame NIKO ansamblio  skambesyje.

Tradiciškai, liepos 6-ąją, Valstybės dienos proga 21 val., drauge su viso pasaulio lietuviais, giedosime Tautišką giesmę pritariant ansambliui NIKO!

Liepos 8 d. 20 val. „MIŠKE“ | DARIUS MAŽINTAS IR RIMAS SAKALAUSKAS –  vizualinis ir muzikinis pasakojimas, įkvėptas Mikalojaus Konstantino Čiurlionio kūrybos. Pianistas Darius Mažintas scenoje gyvai atliks fortepijonui aranžuotą M. K. Čiurlionio simfoninę poemą „Miške“ ir kelis to paties kompozitoriaus preliudus. Čia muzika tampa tiltu tarp garso ir vaizdo, kviesdama klausytoją leistis į sapnišką M. K. Čiurlionio pasaulį.

Kartu su D. Mažintu Palangos kultūros centro (Kurhauzo) koncertų salės scenoje pasirodys ir žinomas vizualiųjų menų kūrėjas Rimas Sakalauskas, kurio vaizdo instaliacija bus kuriama realiu laiku, sinchroniškai su muzikos tėkme. R. Sakalauskas ne tik interpretuoja, bet ir perkuria M. K. Čiurlionio tapybos motyvus šiuolaikinėmis vizualinėmis priemonėmis, sukurdamas gyvą, kvėpuojančią erdvę, kurioje susilieja gamta, vizija ir garsas.

Bilietas į šį koncertą – tai kvietimas ne į tradicinį koncertą, o į patyriminę meno formą, kurioje klausytojas kviečiamas keliauti vidun – į mišką, į save, į M. K. Čiurlionio tylą. Čia laikas lėtėja, vaizdai ir garsai sukuria daugiau gylio, o žiūrovas tampa ne stebėtoju, o dalyviu.

Promo video: https://www.youtube.com/watch?feature=shared&v=l6kacY_KbYc

Liepos 9 d. 20 val. „DIALOGAS“ | DUO ANDERSSON Palangos kultūros centro (Kurhauzo) koncertų salėje skambėsianti programa yra apie dviejų žmonių santykius ir visus jų atspalvius. Duo Andersson – pora ir scenoje, ir gyvenime – atliks muzikos kūrinius, kuriuose kompozitoriai ne tik išpažino šilčiausius jausmus, bet ir įamžino karščiausius konfliktus.

L. van Beethoveno Ketvirtoji sonata smuikui ir fortepijonui (1801 m.) gimė tuo metu, kai kompozitorius savo laiške draugui Franzui Wegeleriui prisipažino apie „mielą žavingą merginą“, kurią myli ir yra mylimas. Sonata alsuoja energija, veržlumu, žaismingumu bei džiugesiu – joje girdime ne tik kūrybinį pakilimą, bet ir nuoširdžius jausmus, skambančius kaip meilės dialogas muzikoje.

Césaro Francko Sonata A-dur – vienas ryškiausių ir publikos mylimiausių kūrinių smuikui ir fortepijonui. Sukurta 1886 m. kaip vestuvių dovana Eugène’ui Ysaÿe, ji tapo tarsi muzikine santuokos metafora: nuo pirmojo įsimylėjimo iki emocinių konfliktų ir galiausiai – darnos bei susitaikymo. Šio kūrinio forma – tai lyg subtilus pokalbis tarp dviejų balsų, kupinas jausmų ir vidinės brandos.

Witoldo Lutosławskio Partita vainikuoja programą įtampos, netikėtumo ir virtuoziškumo kupinu finalu. Kompozitorius pasitelkia aleatoriką – laisvus, tarsi improvizuotus fragmentus – leidžiančius atlikėjams kiekvieną kartą kurti unikalų muzikinį pokalbį. Čia, scenoje, gimsta tikras dialogas be žodžių – neprognozuojamas, gyvas, kupinas įtampos ir energijos.

P R O G R A M A :

Ludwig van BEETHOVEN (1770–1827)

Sonata smuikui ir fortepijonui Nr. 4, Op. 23

Presto

Andante scherzoso, più Allegretto

Allegro molto

César FRANCK (1822–1890)

Sonata smuikui ir fortepijonui A-dur

Allegretto ben moderato

Allegro

Recitativo-Fantasia: Ben moderato

Allegretto poco mosso

Witold LUTOSLAWSKI (1913–1994)

Partita smuikui ir fortepijonui

Allegro giusto

Ad libitum

Largo

Ad libitum

Presto

A P I E   A T L I K Ė J U S : 

Duo Andersson 2021 metais įkūrė žinomi jaunosios kartos Lietuvos muzikai – smuikininkė Julija Andersson ir pianistas Paulius Andersson. Duetas yra vieno didžiausių Europoje kamerinės muzikos konkursų – „International Chamber Music Competition Pinerolo“  (2025 m., Italija) –  I vietos ir specialiojo prizo už geriausią J. Brahms muzikos atlikimą laureatai. Nuolat propaguojantys lietuvišką muziką užsienyje, duetas siekia pristatyti retai atliekamus kūrinius ir konceptualias programas tarptautinei publikai. „Tikime, jog įdomios, praturtinančios muzikos, kuri sulaukia mažiau dėmesio, yra daug – tereikia jos paieškoti“,- sako atlikėjai.

Duo Andersson nuolat propaguoja lietuvišką muziką užsienyje, pristato retai atliekamus kūrinius ir konceptualias programas. 2024 m. duetui specialiai dedikuotas Vytauto Germanavičiaus kūrinys „Akustiniai šokiai“ buvo atliktas Lietuvoje, Lenkijoje, Olandijoje ir Italijoje. Ansamblis koncertuoja tiek Lietuvoje, tiek užsienyje: M. K. Čiurlionio muzikos festivalyje, „Iš arti“, Vilniaus Rotušės muzikos festivalyje, „Il Suono Giovane“ (Florencija) ir „The European Festival for Music Academies“ (Varšuva) bei kituose.

Duetas tobulinosi pas tarptautinio lygio meistrus, tokius kaip Alfred Brendel, Kim Kashkashian, Krzys